Netflix et Disney+ augmentent leurs acquisitions non‑anglais : 65 % pour Netflix

Quand on parle de binge‑watching, on imagine souvent des séries en anglais, mais les fans du monde entier ressentent aujourd’hui une vague d’excitation différente. Le dernier rapport d’Ampere Analysis révèle que les plateformes de streaming les plus puissantes, Netflix et Disney+, remplissent leurs catalogues de programmes qui ne parlent pas notre langue, offrant ainsi une fenêtre culturelle inédite. Cette évolution, loin d’être un simple caprice de programmation, touche directement le cœur des spectateurs qui voient leurs cultures reflétées à l’écran. Le rapport indique que le contenu non‑anglais représente désormais au moins la moitié des acquisitions des deux géants du streaming, ce qui montre un changement de paradigme majeur dans les stratégies d’achat.

Netflix mise sur le non‑anglais : 65 % des acquisitions

Le chiffre le plus marquant du rapport est sans doute celui de Netflix : 65 % de ses achats de contenus depuis septembre proviennent de productions non‑anglophones. Cette donnée, annoncée par Deadline, montre que le géant californien ne se contente plus d’ajouter des sous‑titres à des séries américaines, mais qu’il investit réellement dans la création et l’achat de séries et films originaux en japonais, coréen, espagnol ou encore hindi. « Nous voulons que chaque abonné trouve une histoire qui parle à son identité », explique un porte‑parole de Netflix, cité dans le communiqué.

Ce virage stratégique s’inscrit dans la continuité du succès de séries comme Squid Game ou Money Heist, qui ont prouvé que le public mondial peut être conquis par des récits hors des sentiers anglophones. En misant sur ces productions, Netflix renforce son image de plateforme inclusive, tout en répondant à une demande croissante d’authenticité culturelle. Les fans, eux, se réjouissent de pouvoir découvrir des acteurs et réalisateurs locaux sans passer par la case doublage.

Au-delà des chiffres, le rapport d’Ampere Analysis souligne que les acquisitions non‑anglais sont souvent accompagnées d’investissements dans le marketing local, afin de garantir que chaque titre bénéficie d’une visibilité maximale dans les marchés où il est produit. Cette approche « glocale » permet à Netflix de capitaliser sur la popularité des formats courts et des récits à forte charge émotionnelle qui caractérisent de nombreuses séries asiatiques.

Disney+ intensifie ses achats non‑anglais

De son côté, Disney+ suit la même dynamique, même si le pourcentage exact de ses acquisitions non‑anglais n’est pas précisé dans le rapport. Selon les sources proches, la plateforme aurait atteint un niveau similaire à celui de Netflix, mais « information non confirmée à ce stade ». Ce qui est certain, c’est que Disney+ a récemment annoncé plusieurs partenariats avec des studios coréens et indiens, promettant une vague de nouveautés qui viendront enrichir son catalogue déjà diversifié.

Ces accords avec des studios coréens, notamment ceux qui ont produit des drames à succès, et avec des producteurs indiens, réputés pour leurs séries à forte portée émotionnelle, témoignent d’une volonté claire de Disney+ de s’insérer dans le même espace que Netflix. Les analystes du secteur voient dans cette stratégie une façon pour Disney de rivaliser avec la popularité grandissante des contenus asiatiques, tout en capitalisant sur la notoriété de ses franchises mondiales. En intégrant des séries et films non‑anglais, Disney+ espère toucher des audiences qui, jusqu’ici, étaient moins présentes sur sa plateforme.

Pour les familles, cela signifie davantage de choix pour les soirées cinéma, avec des histoires qui célèbrent des traditions et des valeurs différentes. Disney+ mise également sur la localisation de ses titres phares, en proposant des sous‑titres et des doublages de haute qualité, afin de rendre chaque production accessible sans perdre son essence culturelle.

Ce que cela signifie pour les stars internationales

Pour les acteurs et actrices, ce tournant représente une opportunité sans précédent. Les talents qui travaillaient autrefois principalement dans leurs marchés nationaux voient désormais leurs œuvres proposées à des millions d’abonnés à travers le globe. Des stars comme Song Hye‑kyo, qui a conquis le public grâce à Descendants of the Sun, ou encore Pedro Pascal, qui alterne entre Hollywood et productions hispanophones, bénéficient d’une visibilité accrue grâce à ces acquisitions.

Song Hye‑kyo, actrice sud‑coréenne née en 1981, a débuté sa carrière dans les dramas télévisés avant de devenir l’une des figures les plus emblématiques de la vague Hallyu. En plus de son rôle dans Descendants of the Sun, elle a joué dans Encounter et Arthdal Chronicles. Sa vie personnelle a été largement médiatisée, notamment son mariage avec l’acteur Song Joong‑ki en 2017, suivi d’un divorce en 2019, informations qui restent publiques et largement rapportées. Grâce aux accords de Disney+ et Netflix, ses séries récentes sont désormais disponibles en version originale sous‑titrée dans de nombreuses langues, ce qui multiplie son audience au-delà de la Corée du Sud.

Pedro Pascal, né en 1975 à Santiago du Chili et naturalisé américain, est reconnu pour son rôle de Jhon Snow dans The Mandalorian et pour son interprétation dans The Last of Us. Il a également joué dans des productions hispanophones comme Narcos. Sa carrière internationale, déjà solide, gagne en ampleur grâce à la diffusion de ses projets non‑anglais sur les plateformes globales. Bien que sa vie privée reste relativement discrète, il est connu pour son engagement humanitaire et pour être père de deux enfants, des informations qui sont largement publiques.

Les producteurs, quant à eux, se retrouvent encouragés à créer des contenus plus authentiques, sans devoir se conformer aux exigences d’un public anglophone. Cette ouverture favorise également la diversité des récits, permettant à des histoires locales de toucher un public mondial. En fin de compte, le public gagne, les créateurs gagnent, et les plateformes renforcent leur position de leaders culturels.

Contexte et implications du rapport Ampere Analysis

Le rapport d’Ampere Analysis, publié en octobre 2026, s’appuie sur une veille détaillée des acquisitions réalisées par les deux géants du streaming depuis le début de l’année. L’étude montre que le poids du contenu non‑anglais dépasse désormais le seuil de 50 % pour les deux services, un repère qui n’était pas atteint il y a quelques années. Cette tendance confirme que la demande des abonnés pour des histoires issues de cultures variées ne cesse de croître, poussant les plateformes à diversifier leurs catalogues afin d’éviter la saturation du marché anglophone.

Le rapport souligne également que les contenus non‑anglais ne sont plus perçus comme de simples compléments, mais comme des piliers stratégiques capables de générer des abonnements supplémentaires. Les analystes notent que la popularité de formats courts, comme les mini‑séries coréennes de 8 à 10 épisodes, s’aligne parfaitement avec la consommation mobile, un segment en forte expansion.

Impact sur les pratiques de localisation

Avec l’augmentation des acquisitions non‑anglais, les deux plateformes investissent massivement dans la localisation. Au lieu de se limiter à des sous‑titres, elles développent des doublages de qualité, recrutent des traducteurs spécialisés et utilisent des technologies d’intelligence artificielle pour accélérer le processus tout en conservant la nuance culturelle. Cette évolution assure que les spectateurs puissent profiter d’une immersion totale, que ce soit en regardant un drame coréen se déroulant à Séoul ou une série indienne ancrée dans les rues de Mumbai.

Perspectives d’avenir

Alors que Netflix et Disney+ continuent d’alimenter leurs catalogues de titres non‑anglais, les abonnés peuvent s’attendre à une programmation toujours plus riche et variée. La prochaine fois que vous cliquerez sur « Play », il se peut bien que vous soyez transporté(e) au cœur de Séoul, de Mumbai ou de Buenos Aires, sans même quitter votre canapé. Cette ouverture culturelle n’est pas seulement une réponse à une mode passagère, mais le reflet d’un marché mondial où la langue ne constitue plus une barrière, mais une porte d’entrée vers de nouvelles perspectives narratives.

En définitive, la prise de conscience que le contenu non‑anglais représente une part majeure des acquisitions de Netflix et Disney+ confirme que la demande du public évolue vers une consommation plus diversifiée et authentique. Les plateformes qui sauront continuer à investir dans ces productions, tout en garantissant une localisation soignée, seront les mieux placées pour dominer le paysage du streaming dans les années à venir.